成都时代美术馆开馆展——“看不见的城市”

嘉宾合影（左起）：部分艺术家（黄佩姗、邵洋、林羽龙、何利平、刘利斌、曾朴、张晋），策展人李旻姿，特邀嘉宾田萌

2020年9月26日下午4点，成都时代美术馆的开馆首展“看不见的城市”正式与观众见面。本次展览由成都时代美术馆主办，赵燕担任出品人，石峰担任项目总监，赵龙担任副总监，李旻姿担任策展人。参展艺术家包括程新皓、邓筱、何利平、黄佩姗、梁文华、林羽龙、刘利斌、马赛、邵洋、曾朴、曾杨、张晋，作品涵盖了包括行为艺术、绘画、影像、摄影、雕塑以及交互装置等在内的多种媒介。

本次展览借用了伊塔洛·卡尔维诺的同名小说《看不见的城市》当中的三段章节作为展览结构，将展厅分为了三个部分：连绵的城市、轻盈的城市与隐蔽的城市。

连绵的城市-展区

轻盈的城市-展区

隐蔽的城市-展区

对于一座现代化的城市来说，一切走向视觉化普遍与工整的形式似乎是唯一的命运。在《看不见的城市》这本书中，卡尔维诺以模仿可汗和使者的口吻对怎样描述城市进行了现代性的重构。就让我们从自身所在的城市说起，所有徽章、货物、语句甚至街口，都不可避免地在另一座城市重复。这是文明的狂妄，正由自身抹去一些令人不快的粗粝。值得庆幸的是，相对于中国的沿海城市，西南地区往往因为身处腹地所带来滞后的时空，而改变得缓慢。这些隐性的比喻、微乎其微的杂音还没被城市彻底覆盖和吞没，它们同城市共同诞生，也相互影响。

“同样是从偏远的地方归来，你却只会告诉我某人晚上坐在自家门槛上乘凉时想些什么。你的跋山涉水究竟有何用？”

“此刻是晚上，我们坐在台阶上吹风，不管我的话能唤起你对哪个地方的想象，你都会处在自己的位子上，作为观察家来看它，即使在皇宫里，也能看到木桩上建造的村庄，也能感到带有河口海湾泥腥气味的微风。”

“从这面到那面，城市的各种形象在不断翻番，但是却没有厚度，只有正反两面：就像一张两面都有画的纸，两幅画即不能分开，也不能对看。”

——伊塔洛·卡尔维诺《看不见的城市》

何利平《只要心中有沙，哪儿都是马尔代夫！》行为、单频录像（彩色、有声） 25分03秒 2015

张晋《看风景的人》影像装置、控制器、电磁铁、振动器墨水、艺术微喷尺寸可变 2018

梁文华《植民-城市野地计划》数字影像 1分05秒 2020

作为一场以小说为基底的展览，成都时代美术馆的整个空间中也选取了《看不见的城市》中的部分文字，与艺术家的作品相互缠绕、指引。整个展览由连绵的城市开始，接下来，观者将自行选取目的地：两个入口分别通往轻盈的与隐蔽的城市；它们互不干扰，却也并没有被割离开来。观者置身于展厅当中，可以看到艺术家利用沙堆、野草、霓虹灯和地图等一些显而易见的符号作为物质化的体现，其内部指向在这类城市化的塑形中，艺术家是如何与秩序、形式、功能和趣味斡旋，同时在想象与现实中保持一种微妙的平衡。在这个空间里，观众可以辨别出不同的场所，且自由地穿行在沙滩、草地和街巷之间。

邓筱《膜系列》机械转动设备、感应程控装置、弹性膜材料尺寸可变

曾朴作品现场

刘利斌作品现场

林羽龙作品现场

成都时代美术馆之所以选择“看不见的城市”作为开馆展的主题，也是想基于“城市”这一话题展开深度讨论，从艺术创作中找到更多的关注点和可能性。

黄佩姗《自然乐园》影像装置尺寸可变 2018-至今

程新皓影像作品

曾杨作品现场

马赛、邵洋《我拆，我拆，我拆拆拆》装置尺寸可变 2020

李旻姿谈到，自己在美国读了七年书，回到成都后发现自己对这座城市，对这里的人并没有那么熟悉了。于是她将卡尔维诺的小说《看不见的城市》书中的三个章节对城市进行展开，用连绵的城市、轻盈的城市与隐蔽的城市三个章节的部分组成展览，并对应三个部分选择参展艺术家的选择和邀请。“其中，连绵的城市中有地图、街景，观众可以看到城市中随处可见的元素；轻盈的城市选择了一些在材质和色彩上偏轻盈的作品；隐蔽的城市更多的关注到拆迁等已经或正在消失的边缘地带。为了与观众保持持续的互动，艺术家马赛、邵洋在现场完成的交互装置作品《我拆，我拆，我拆拆拆》也是采用了盲盒的形式，观众填表、完成一系列相应的要求后即可获得展墙上的盲盒，这里面有的有礼物，有的是空盒子，之后美术馆和艺术家也可以就这些收集到的信息展开进一步的创作。”

现场对谈环节

开幕当天，田萌作为特邀嘉宾主持了现场的艺术家与观众的分享与互动环节，参展艺术家从各自的作品以及对于“城市”的理解中展开讨论。城市由人构成，每个人对于城市的理解又都是千差万别的，在理解的偏差中，艺术家在“看不见的城市”中讲述着各自的故事……

位于商业街区的成都时代美术馆

据悉，本次展览将持续至11月22日，感兴趣的观众可前往成都时代美术馆（成都市锦江区三圣乡华熙live·528艺术村商业A区G层110号）观看展览。

关于时代美术馆

成都时代美术馆是由华熙集团全资创建的第三家美术馆。目前，华熙集团已有位于北京华熙live·五棵松的北京时代美术馆、重庆华熙live·鱼洞的重庆时代美术馆和成都华熙live·528艺术村的成都时代美术馆相继对公众开放。

时代美术馆密切关注当代中国艺术的发展，注重艺术与时尚，艺术与设计，艺术与科技的结合方式，关注当下艺术更多的可能性，以艺术观察者和学术梳理者的身份介入艺术现象，发现当下赋有独创精神、自发性的新艺术语言，从而推进艺术跨边界的思考与探索。同时，将结合华熙LIVE自身优势打破常规，推陈出新，对接国际前沿艺术发展趋势，密切关注中国艺术的发展，并且积极参与到推动当代中国艺术的发展和实践中。未来将通过广泛而有活力的展览与公共项目，在国际交流、艺术教育、公共文化、公益资助等多个方面，持续推动和支持艺术生态的发展，从而实现美术馆的社会责任。